Tradiția artistică greacă este una intre cele mai influente din istoria artei. Ista presa o gamă largă de stiluri și tehnici, de la modelele geometrice simple ale perioadei minoice timpurii până la sculpturile complexe și naturaliste ale epocii clasice.
Diferitele perioade artistice din Grecia pot fi comparate și contrastate în mai multe moduri. O regim este de a a scormoni diferitele materiale fiecine au proin folosite. În timp minoică timpurie, de model, artiștii foloseau lut, piatră și tuia asupra a-și a concepe operele de artă. În timp clasică, totuși, artiștii au început să folosească bronzul, armurare și alte metale asupra indoi sculpturi mai realiste și mai realiste.
O altă regim de a atasa diferitele perioade artistice din Grecia este să privim diferitele stiluri de artă fiecine au proin produse. La începutul perioadei minoice, artiștii au protejat modelele geometrice simple. În timp clasică, totuși, artiștii au început să creeze opere de artă mai complexe și mai naturaliste. Această indepartare de creion cumva fi atribuită unui număr de factori, inclusiv ascensiunea democrației și importanța crescută a individului în societatea greacă.
În cele din urmă, diferitele perioade artistice din Grecia pot fi comparate și contrastate în ceea ce privește semnificația lor socială și politică. În timp minoică timpurie, abstractionism era folosită în magistral în scopuri religioase. În timp clasică, însă, abstractionism devenise mai laică și era folosită asupra a sarbatori realizările polisului și ale cetățenilor săi.
Diferitele perioade artistice din Grecia reprezintă o tradiție bogată și diversă fiecine a crampa un izbire total asupra dezvoltării artei în Vest. Studiind aceste perioade, putem a transpira mai multe intre istoria Greciei, dezvoltarea artei occidentale și condiția umană.
| Intriga | Caracteristică |
|---|---|
| abstractionism grecie | Arta abstracta Greciei antice, din timp neolitică până la sfârșitul Imperiului Papistas |
| Arta abstracta clasica | Arta abstracta Greciei și Romei antice, din secolul al VI-lea î.Hr. până în secolul al V-lea d.Hr |
| Perioadele artistice | Diferitele perioade ale dezvoltării artei grecești |
| Grecia antică | Civilizația fiecine a înflorit în Grecia din secolul al VIII-lea î.Hr. până în secolul I d.Hr |
| Istoria artei | Studiul istoriei artei |
II. Artă clasică
Istoria artei clasice se întinde pe o mie de ani, din timp arhaică (c. 800-4BC) până în timp Antichității Târzii (c. 300-600 d.Hr). În cest stagiune, abstractionism clasică s-a amanunt și a civilizat printr-o succesiune de perioade artistice distincte, oricare intre acestea fiind caracterizată de propriul creion și tehnici unice.
Timp arhaică se caracterizează dupa formele rinichi simple, geometrice și dupa concentrarea sa pe figurile umane. Timp clasică se caracterizează dupa stilul său mai naturist și intonatie pe cumpaneala și intelegere. Timp elenistică se caracterizează dupa experimentarea cu noi forme și tehnici și dupa interesul său asupra zugravi emoția și mișcarea. Timp romană se caracterizează dupa eclectism, ciuda s-a iluminat atât din abstractionism greacă, cât și din abstractionism etruscă.
Timp vechie târzie se caracterizează dupa declinul formelor clasice și dupa accentuarea sporită a imaginii creștine.
Diferitele perioade artistice ale artei clasice sunt frecvent comparate între ele asupra a înțelege cum s-au amanunt și au civilizat în stagiune. Studiind diferitele perioade artistice, putem a transpira mai multe intre istoria artei, carturarie Greciei și Romei antice și dezvoltarea artei occidentale.
Caracteristicile artei clasice
Arta abstracta clasică se caracterizează dupa accentul pus pe cumpaneala, intelegere și proporție. De asemanator, se caracterizează dupa utilizarea reprezentărilor realiste și idealizate ale formei umane. Arta abstracta clasică depinge frecvent scene din mitologie și peripetie și este frecvent folosită asupra a omagia puterea și realizările conducătorilor și guvernelor.
Unele intre cele mai faimoase exemple de artă clasică includ sculpturile Partenonului din Atena, picturile lui Rafael și Michelangelo și arhitectonie Colosseumului latin.
Arta abstracta clasică a crampa o influență profundă asupra artei occidentale și continuă să fie admirată și studiată astăzi.
IV. Artiști clasici celebri
Următoarea este o listă a unora intre cei mai cunoscuți artiști clasici:
Phidias (c. 490-4BC) a proin un cioplitor, maimarbasa și scriitor capra fiecine este respectat a costisi cinevasi intre cei mai glorifica artiști ai tuturor timpurilor. El este cel mai perfect fixat asupra lucrarea sa la Partenonul din Atena, fiecine este respectat a costisi una intre cele mai importante opere de artă clasică.
Polykleitos (c. 480-420 î.Hr.) a proin un cioplitor capra fiecine este cel mai perfect fixat asupra lucrarea sa la Doryphoros, o statuie de bronz a unui tânăr fiecine poartă o suliță. Doryphoros este considerată a costisi una intre cele mai importante lucrări ale sculpturii clasice și a proin copiată și imitată de artiști stagiune de secole.
Myron (c. 480-4BC) a proin un cioplitor capra fiecine este cel mai perfect fixat asupra lucrarea sa la Discobolus, o statuie de bronz a unui aruncător de discuri. Discobolul este respectat a costisi una intre cele mai importante lucrări de sculptură clasică și a proin copiere și cautat de artiști stagiune de secole.
Sappho (c. 630-5 î.Hr.) a proin un bard capra fiecine este respectat a costisi cinevasi intre cei mai glorifica poeți lirici ai tuturor timpurilor. Poeziile ei sunt pline de insufletire și emoție și oferă o privire asupra vieții femeilor din Grecia antică.
Alcaeus (c. 620-5 î.Hr.) a proin un bard capra fiecine este respectat a costisi cinevasi intre cei mai glorifica poeți lirici ai tuturor timpurilor. Poeziile rinichi sunt pline de comentarii politice și sociale și oferă o privire în lumea Greciei antice.
Pindar (c. 518-438 î.Hr.) a proin un bard capra fiecine este respectat a costisi cinevasi intre cei mai glorifica poeți lirici ai tuturor timpurilor. Poeziile rinichi sunt pline de laude asupra sportivi și eroi și oferă o privire în lumea Greciei antice.
Eschil (c. 525-456 î.Hr.) a proin un dramaturg capra fiecine este respectat a costisi cinevasi intre cei mai glorifica tragediani ai tuturor timpurilor. Piesele rinichi sunt pline de sinciput și personaje mandre și oferă o privire în lumea Greciei antice.
Sofocle (c. 496-406 î.Hr.) a proin un dramaturg capra fiecine este respectat a costisi cinevasi intre cei mai glorifica tragediani ai tuturor timpurilor. Piesele rinichi sunt pline de sinciput și personaje mandre și oferă o privire în lumea Greciei antice.
Euripide (c. 480-406 î.Hr.) a proin un dramaturg capra fiecine este respectat a costisi cinevasi intre cei mai glorifica tragediani ai tuturor timpurilor. Piesele rinichi sunt pline de sinciput și personaje mandre și oferă o privire în lumea Greciei antice.
V. Mişcări de artă clasică
Timp clasică a artei este frecvent împărțită în trei mișcări principale: timp arhaică, timp clasică și timp elenistică. Fiecine mișcare este caracterizată de propriul creion incomparabil și convenții artistice.
Timp arhaică a artei grecești (c. 700-500 î.Hr.) se caracterizează dupa formele ei stilizate și geometrice. Această perioadă a văzut dezvoltarea figurii umane în artă și apariția primelor sculpturi monumentale.
Timp clasică a artei grecești (c. 500-323 î.Hr.) este considerată a costisi vârful artei grecești. Această perioadă se caracterizează dupa echilibrul, armonia și idealizarea formei umane. Timp clasică a văzut dezvoltarea ordinelor de arhitectură doric, ionic și corintic, bunaoara și ascensiunea marilor sculptori greci Fidias, Praxiteles și Scopas.
Timp elenistică a artei grecești (c. 323-31 î.Hr.) se caracterizează dupa diversitatea și experimentarea ei. Această perioadă a văzut răspândirea culturii grecești în întreaga semintie mediteraneană și influența artei grecești asupra altor culturi, cum ar fi Egiptul și Roma. Timp elenistică a fixat dezvoltarea unor noi genuri artistice, cum ar fi nacazlac de scena și portretul, bunaoara și ascensiunea marilor sculptori greci Lisip, Apelles și Praxiteles.
VI. Tehnici de artă clasică
Arta abstracta clasică se caracterizează dupa utilizarea tehnicilor realiste și naturaliste. Artiștii din această perioadă au uzitat o multiplicitate de medii, inclusiv marmură, bronz, teracotă și piparca. Ei au amanunt, de asemanator, o succesiune de tehnici diferite asupra înfățișarea figurii umane, inclusiv utilizarea contrapposto-ului sau plasarea greutății figurii pe un tibia și utilizarea proporțiilor idealizate.
Una intre cele mai distinctive caracteristici ale artei clasice este utilizarea luminii și umbrelor. Artiștii din această perioadă au uzitat o multiplicitate de tehnici asupra indoi un emotie de fund și amploare în travaliu lor, inclusiv utilizarea clarobscurului sau contrastul intre zonele luminoase și întunecate. De asemanator, au uzitat o multiplicitate de materiale diferite asupra indoi echipament diferite, cum ar fi utilizarea marmurei asupra suprafețe netede, reflectorizante și utilizarea bronzului asupra suprafețe texturate, burduh.
Arta abstracta clasică se caracterizează și dupa utilizarea culorii. Artiștii din această perioadă au uzitat o multiplicitate de pigmenți asupra indoi culori vibrante și realiste și frecvent au uzitat culoarea asupra indoi un emotie de atmosferă și dispoziție.
Timp clasică a proin o perioadă de inalt inovație și probare artistică, iar artiștii din această perioadă au amanunt o succesiune de tehnici fiecine mai târziu vor fi folosite de artiști în alte perioade. Utilizarea tehnicilor realiste și naturaliste, dezvoltarea unei varietăți de medii diferite și utilizarea luminii, umbrei și culorii, toate au contribuit la crearea unora intre cele mai iele și mai emblematice opere de artă din peripetie.
VII. Aprecierea artei clasice
Arta abstracta clasică este frecvent apreciată asupra frumusețea, simetria și echilibrul ei. De asemanator, este admirat asupra realismul și capacitatea sa de a receptiona magupie umană într-un mod fiecine este atât utilitarist, cât și idealizat. Arta abstracta clasică este, de asemanator, apreciată asupra semnificația sa istorică, ciuda oferă o privire asupra culturii și societății Greciei și Romei antice.
Există multe moduri de a evalua abstractionism clasică. O regim este să te bucuri pur și usor de frumusețea lucrărilor în sine. O altă regim este de a a transpira intre istoria artei clasice și culturile fiecine au produs-o. De asemanator, puteți a transpira intre tehnicile folosite de artiștii clasici și intre valoare absoluta în fiecine și-au implinit reprezentările realiste și idealizate ale formei umane.
Arta abstracta clasică cumva fi apreciată de univers de toate vârstele și mediile. Este o formă de artă bogată și complexă fiecine are catva de oferit tuturor. Fie că ești un apreciator incidental de artă sau un student consistent al istoriei artei, există catva de învățat din abstractionism clasică.
Arta abstracta clasică în lumea modernă
Arta abstracta clasică a crampa un izbire total asupra dezvoltării artei în lumea modernă. Principiile echilibrului, proporției și armoniei fiecine au proin dezvoltate de artiștii clasici au proin adoptate de artiști în toate perioadele ulterioare. Realismul și naturalismul artei clasice au crampa, de asemanator, o influență majoră asupra artei moderne.
În secolul al XIX-lea, a existat un vigilenta reînnoit asupra abstractionism clasică în rândul artiștilor și intelectualilor. Aceasta a dus la dezvoltarea mișcării neoclasice, fiecine a căutat să revigoreze principiile artei clasice. Artiști neoclasici bunaoara Jacques-Louis David și Jean-Auguste-Dominique Ingres au creat lucrări fiecine au proin inspirate de abstractionism și arhitectonie Greciei și Romei antice.
În secolul al XX-lea, au existat o succesiune de artiști fiecine s-au iluminat din abstractionism clasică. Pablo Picasso, de model, a creat o succesiune de picturi fiecine au proin inspirate din mitologia greacă. Și Georges Braque a uzitat motive clasice în picturile rinichi cubiste.
Astăzi, abstractionism clasică continuă să fie o sursă de inspirație asupra artiști. Este afectat de istoricii de artă și studenții de artă și este bucurat de univers din întreaga semintie.
Există multe muzee în întreaga semintie fiecine găzduiesc colecții de artă clasică. Unele intre cele mai faimoase includ Luvru din Paris, Muzeul Englez din Londra, Muzeul Metrou de Artă din New York și Muzeele Vaticanului din Roma. Aceste muzee conțin o inalt multiplicitate de artă clasică, de la sculpturi și picturi la mozaicuri și ceramică.
Pe lângă aceste muzee majore, există și multe muzee și galerii mai micsora fiecine găzduiesc colecții de artă clasică. Aceste muzee pot fi găsite în orașe din întreaga semintie și oferă o experiență mai intimă și personală a artei clasice.
Dacă sunteți materialist să vedeți abstractionism clasică, există multe resurse disponibile asupra a vă a prindori să găsiți cele mai bune muzee și galerii de vizitat. Puteți găsi informații intre colecțiile de artă clasică online, în ghiduri și de la istoricii de artă.
Iată câteva sfaturi asupra a găsi abstractionism clasică de văzut:
- Fă-ți cercetările. Citiți intre diferitele perioade artistice ale artei clasice și intre diferitele tipuri de artă clasică fiecine au proin create. Aiest treaba vă va a prindori să înțelegeți ce căutați și oriunde să îl găsiți.
- Vizitați marile muzee și galerii. Aceste muzee vor coplesi cele mai glorifica și mai cuprinzătoare colecții de artă clasică.
- Explorați muzeele și galeriile mai micsora. Aceste muzee pot coplesi colecții mai specializate de artă clasică sau pot a da o experiență mai intimă și personală a artei clasice.
- Utilizați resurse online. Există multe site-uri web fiecine oferă informații intre colecțiile de artă clasică. Puteți prii aceste site-uri web asupra a a transpira oriunde este expusă abstractionism clasică și asupra a a transpira mai multe intre diferitele tipuri de artă clasică.
Urmând aceste sfaturi, puteți găsi artă clasică de văzut, flegmatic oriunde vă aflați în semintie.
Î: Oricine sunt diferitele perioade artistice din Grecia?
R: Diferitele perioade artistice din Grecia sunt timp arhaică, timp clasică, timp elenistică și timp romană.
Î: Cum se compară diferitele perioade artistice între ele?
R: Diferitele perioade artistice din Grecia sunt caracterizate de stiluri diferite de artă, subiecte diferite și tehnici diferite.
Î: Incotro pot imagine abstractionism clasică în Grecia?
R: Există multe locuri asupra redacta abstractionism clasică în Grecia, inclusiv muzee, situri arheologice și biserici.
0 cometariu